martes, 23 de octubre de 2012

Contacto

Comunícate con nosotros por mail, 
envíanos tu consulta 
tendremos una respuesta a la brevedad… 

Nuestra dirección de mail es: 
ofwriters@gmail.com

Ya comenzamos a armar nuestro Facebook!

Puedes vernos aquí:

Of Writers


O en nuestra cuenta de Twitter:
@OfWriters

Del Oficio


“Nuestros antepasados se expresaban  en las piedras, 
nosotros a través de Internet, 
pero nos une un mismo sentimiento, 
la esperanza de un futuro mejor. 
Mientras llegue, al menos, vamos a escribirlo 
porque en definitiva también hoy es el mañana 
que ayer nos preocupaba tanto. 
La realidad es que somos creadores frente a un papel o una pantalla en blanco, 
en un camino caótico que siempre  comienza”.

---

P.S.-  ...¿La premisa sugiere la totalidad de la historia? ¿Precede a todo? 

M.S.- Creo que hay tres pasos para escribir un guión. Primero tienes que tener un tema, algo que quieras decir. No tiene que ser precisamente algo grandioso, sino algo que te preocupe. En el caso de Taxi Driver, el tema era la soledad. Luego encuentras una premisa para ese tema, una premisa que lo exprese. .... Luego tienes que encontrar un argumento, que es la parte más sencilla del proceso. Todos los argumentos están hechos. ...solo tienes que repasar todas las permutaciones hasta que el argumento exprese exactamente el tema y premisa. Cuando juntas el tema con la premisa, debieras salir con el argumento. 
Uno de los problemas de los guionistas es que primero piensan en términos de argumento, e invierten el camino. Una vez que tienes el argumento es muy difícil infundir en el un tema, porque este no resulta una expresión natural del argumento: por eso se debe comenzar por el tema y no por el argumento. 
Cuando alguien te dice: “tengo una gran idea para una película, y la novedad está en que...”;, sabrás inmediatamente que te enfrentas a un problema, porque se está abordando la idea de una forma equivocada.


Fragmento de la entrevista de Paul Schrader a Martín Scorsese
Los Ángeles, enero del ‘76

lunes, 15 de octubre de 2012

TV vs. CINE

El guión televisivo cuenta, con dos “instrumentos” principales para el mensaje: personaje y cámara. También el cine, pero tenemos grandes diferencias con el séptimo arte como por ejemplo:

1) Para un film se destina mucho más presupuesto que para un programa de TV. de la misma duración. El tiempo de filmación, la cantidad de escenarios -muchas veces locaciones reales- y exteriores diferentes no tienen comparación, al igual que el número y complejidad de los personajes.  En TV. generalmente se trabaja con un grupo pequeño de escenografías fijas que se repiten en cada episodio (en nuestra TV. el Dr. Richard Kimble, personaje de El Fugitivo que en cada capítulo vivía una aventura en una ciudad diferente, estaría escondido siempre en el mismo barrio). Los exteriores en TV son exiguos y los tiempos de grabación más limitados que los del cine.

2) Filosóficamente, el cine es un hombre que le habla a la sociedad, es decir, al creador puede no interesarle que la gente entienda o le guste el film, mientras que en televisión es la sociedad la que le habla a un hombre que mira un programa en su living comiendo un bocadillo.  Por eso, se busca que el mensaje tenga los códigos comunes de un cuerpo social al que va dirigido, que el público vea el programa y que además compre los productos que se venden durante el corte publicitario.

Si el programa no tiene rating no generará publicidad, o sea, ingresos al canal y tarde o temprano lo quitarán del aire. Por lo tanto el autor televisivo debe ser sí o sí un creador de éxitos.
3) El cine filma para una pantalla grande apaisada, en la que los grandes planos tiene valor, el personaje no pierde fuerza en su relación espacial con el resto de la escenografía o paisaje.  En la TV que por ahora es una pantalla chica, se aprovechan más los planos cortos tanto para el chiste como para la revelación emotiva.

4) El guión cinematográfico puede manejar la progresión dramática de manera más racional, pausada, con verdadero encadenamiento causa-efecto. El libreto televisivo cuenta una historia dividida en bloques, con cortes comerciales. A esto se suma la realidad ineludible de la vecindad de otros canales de cable o TV abierta que compiten en el mismo horario con variados productos.

Un espectador de cine “le da tiempo al film” para que lo conquiste. En TV. lo que no se consiguió en los primeros segundos puede haberse perdido para siempre, y luego de haber retenido la atención del espectador hay que motivar su permanencia a través de una atractiva distribución de la acción dramática en cada bloque, con finales que provoquen el interés del público de volver a vernos  una vez terminada la propaganda del rubio de los cigarrillos o la chica del shampoo.

Los diálogos y una mayor libertad de contenido son las características más diferenciales de la radio y del teatro en relación con la TV. donde la cámara cuenta menos que en el cine, pero sigue contando mucho.

Si aún así quieren seguir leyendo o piensan escribir un guión, les cuento que hay y debe haber guión detrás de todo tipo de programa televisivo, ya sea una telenovela, un magazine o un documental.

Para los que duden en seguirme, les digo como Aldo Cammarota, un guionista legendario, creador  de Telecómicos: “No se vayan que ahora viene lo mejor”.

miércoles, 10 de octubre de 2012

Introducción al Guión - Orígenes

La figura del guionista aparece en el cine con la división del trabajo del medio cinematográfico: actor, escenógrafo, director y guionista.

A partir de 1912, Thomas Harper Ince, el primer gran productor, introduce modernas técnicas de producción, y exige a sus directores un guión perfeccionista, elaborado hasta el detalle. 

Griffith, sin embargo, en 1916, no escribía ni una línea de sus guiones, y en películas como “Intolerancia”, el director llevó directamente la idea de la cabeza al rodaje y montaje. 

En las películas cómicas tampoco se hacía guión, y  era el ‘gagmen’, guionista especializado en gags, quien pensaba las escenas y chistes visuales que permitían el rodaje. 

En los años 30, con la llegada del cine sonoro, el guión toma fuerza por la dificultad que implicó la introducción de diálogos.  


¿QUÉ ES EL GUIÓN?

Es la herramienta fundamental sobre la que se construye una obra audiovisual.

Es la materialización en palabras del conjunto de imágenes previsualizadas en la imaginación del autor de la idea y con las que construirá la historia.

A partir del cual se podrá iniciar la preparación de la producción (elaboración de presupuestos, compra o cesión de derechos, plan de localizaciones, desglose, plan de trabajo…).

El guión puede ser original o fruto de una adaptación, teatro, cuento, novela, etc.

Debe poseer 2 características intrínsecas:

•  Flexibilidad.
•  Modificabilidad.

Un guión jamás deberá plantearse como algo fijo o cerrado (sobretodo el TV).

El guión no tiene unas pautas fijas, es decir, cada guión y cada guionista es un caso particular. 

domingo, 7 de octubre de 2012

Introducción

Si has visto el canal de WB recientemente, o si has ojeado los programas de mediodía del BBC Three, sabrás que la televisión necesita de más buenos escritores. Alguien tiene que decirle a esa pequeña gente que vive en esa caja lo que deben decir y cuándo. Y, amigo mío, ¡es ahí donde entras tú!
Hoy en día, no existe una sola persona en televisión que no haya comenzado sentado frente a su escritorio, preguntándose a quién demonios intentaba engañar. Sin embargo, lo que los hace especiales, es que comenzaron, se sostuvieron y terminaron lo que comenzaron. Tal pareciera que el secreto mejor guardado en la televisión es continuar escribiendo. Recuerda eso y estarás bebiendo lattes con Tina Fey antes de que puedas decir “jurado rural”. (Difícilmente…)
Si nunca antes has escrito un guión, no te preocupes. Cuando leas lo que tenemos aquí, probablemente te darás cuenta de que la mayoría de ellos son casi innatos. Tal como las canciones de los Beatles, o como el espectro de colores en una bolsa de M&M’s, existe una gran probabilidad de que todo esté ya grabado en lo más recóndito de tu psique. Verás que todos esos sábados invertidos en sentarse en el sillón frente a la caja boba dejaron de ser horas perdidas, que lo que hacías era una investigación y, ahora, ¡todo ese trabajo está a punto de rendir frutos! 

viernes, 5 de octubre de 2012

¿Qué es ser escritor?

Está abierta la pregunta para que cada uno desde su lado cuente qué siente y cómo vive esto de ser escritor…

En otro momento les voy a contar qué es y cómo es para mí esto de escribir y trabajar con escritores...

¿A ver que cuentan?

martes, 2 de octubre de 2012